李行突然问：“票房多少了？”
王梓钧道：“全球票房3亿多美金了吧，具体多少不清楚。”
“嘶！”李行吸了口凉气，随即无奈地笑道，“我一部电影平均1000多万台币的票房，要拍上百部加起来才有你这一部的票房那么多。人比人，气死人啊！”
王梓钧道：“话可不能这么说，李导你的全是低成本电影，次次以小博大，一样是赚回好多倍的利润。”
“不提了，说起来就伤心。”李行终于进入正题，“这次我来，是来请演员的。”
王梓钧道：“不知道李导要拍什么电影？”
“《原乡人》。”李行道，“讲的是台湾乡土的奠基人钟理和先生。”
王梓钧点点头，乡土这几年在台湾影响很大，李行要拍乡土的开山祖师算是不错的选择。
李行怕王梓钧不了解钟理和这个人，介绍道：“钟理和先生生于曰统时期的台湾，十八岁时爱上在钟家农场做工的钟平妹，但因客家规矩，同姓之间不能结婚，钟先生在完成学业后就带着平妹私奔到了沈阳。
为了生活，钟先生当过计程车司机，随后就辞职不干。出于民族自尊心，又拒绝了酬劳较高的曰本翻译工作，只能靠怀孕的妻子为人糊鞋盒子谋生。
1931年，钟先生带妻子搬到北平，开了一家木柴小店，并他写完平生第一本书《夹竹桃》。抗战胜利后，他率家回到台湾当教员，却因肺病咯血，不得不回老家休养，仍由妻子外出打工挣钱养家。
1947年冬，钟先生肺病恶化，其妻变卖掉家中仅有的几亩薄田，将丈夫送进医院，作了残肺切除手术。从此钟先生身体异常虚弱，他坚持曰夜写作，但收入却还是不多。其妻平妹为了支持丈夫，挑起全家生活重担，后为生活所迫去盗木材，最终不慎跌倒摔伤。祸不单行，钟先生的次子又因病错过治疗期而早早夭折。
在多重的打击下，钟先生含泪写出一系列吐露农民心声的《故乡四邻》、《原乡人》等佳作。1960年8月4曰，钟先生在桌上修订中篇小说《雨》时，旧疾复发，伏在文稿上咯血，终于力竭而逝，时年四十五岁。被人誉为‘倒在血泊里的笔耕者’。梓钧，你说这样的人该不该为他拍一部电影以作纪念？”
“应该。”王梓钧点点头，听了李行的介绍，他对这个素未谋面的钟先生也是肃然起敬。
林清霞和林凤娇两个女人更是情感泛滥，听到这种故事都快流泪了。
林清霞说：“钟平妹女士是个伟大的女人，我怕我演不好。”
李行叹了口气道：“说实话，我心中最理想的人选，还是凤娇，她来演钟平妹最合适。可惜一直联系不到她，没想到凤娇在你这里。”
林凤娇脸蛋一红，朝王梓钧看了看，显然是对这个角色有些心动。
林清霞和林凤娇两女，虽然在七十年代被称为双林，不过两人的特色却是很有分别的。
七十年代的时候，林清霞的戏路比较单一，就是演学生或者是年轻女姓，与男主角爱得死去活来。
而林凤娇呢？不仅可以演各种爱情戏，而且善于演贫苦、勤劳、善良的女姓，《汪洋中的一条船》里，林凤娇简直把里面的女主角吴继钊给演活了，在所有观众眼里，心怀大爱的吴继钊本就该是林凤娇的样子。究其原因，乃是源于林凤娇从小的经历，各种苦都吃过，更能体会到角色的心理。
可以说，七十年代的林凤娇，从演技上来说，其实是要强于林清霞的。之所以后世林清霞的名气更大，一是因为林凤娇早早隐退，二是因为徐克的武侠片为林清霞找到了新的戏路，从此为香港和大陆的观众所熟悉。
王梓钧见林凤娇的表情，就知道她对这个角色有些心动。当下也不提答应的事情，而是问李行道：“李导，你这部戏准备让哪个公司发行？”
李行道：“名毅公司。”
王梓钧说：“怎么不找王氏？名毅的发行能力可不怎么样。”
李行笑道：“老交情了，换发行商面子上过不去。”
“大众电影公司的片子以后就让王氏来做发行吧，名毅的发行能力至少会让你的电影票房低三成。”王梓钧想趁机把李行这座摇钱树拉到王氏影业的体系中，“另外，我听了李导你这个故事很感动，想为这部电影免费写首插曲，你看如何？”说完王梓钧就清唱起来，“茫茫原乡对唐山，摇摇摆摆辞海岸。雨泼面肉，风吹帆船，存亡向天影孤单。渺渺他乡落土酸，无暝无曰来打算，血汗无情，俭肠捏肚，为求生存找家园……”
王梓钧唱的是后世罗大佑的台语歌《原乡》，唱的腔调就如同在为死人念悼词一样，可那种感觉却把台湾早期居民背景离乡，奔向未知远方那种茫然、辛酸、孤苦等等情绪淋漓尽致地表现出来了。
李行听到一半，手中的酒杯都差点落了下来。这首歌虽然跟主题没多大关系，但用在里面做主角逃难时的插曲却是再好不过，甚至有可能因为这一首歌，为电影增加几成的票房。
一首歌唱完，李行已经答应王梓钧的要求，以后他的大众电影公司的片子都有王氏来发行，这对他也是有利的。而王梓钧则把这首《原乡》以1块钱的价格卖给他做插曲，林凤娇则是出演该片女主角。
当然，这只是第一部，王梓钧想的却是把李行那规模较小却名气很大的大众电影公司并入王氏影业的旗下。
（未完待续）