后一点关于李浚赫的消息都不出，看看以后会不会反过来求我。娱乐圈是那么好混的么，想怎么样就怎么样？做梦去吧。”当然，并不是每一个记者都会释怀，在离开bh经纪公司之后，那些跟金正贤或者bh公司关系一般还有一些比较小心眼的记者们在暗地里开始嘀咕。
结果还没等他们的联合有什么成果的时候，有关李浚赫的新消息就再一次的爆发开来。而且，这次的爆发还是一波接一波接连不断的。让人看得目不暇接。
5月25日。酷玩乐队在韩国参加的节目刚放送还没半个月，他们的新歌就发布了，速度快的令人咋舌。
其实这也没什么，除了主打《vivlvid》之外。其他的歌曲早就录制好了。要是没有李浚赫的这么个事，没准他们发行的会更早一些。
当时在节目中。马汀就十分自信的表示，这首歌会风靡世界。专辑发行之后，他的话成为了现实。
v公布后5个小时，在youtube上的点击率就突破百万。音源上架21小时s的购买量就冲上了10。两天后，在本周的英国流行音乐排行榜上，《vivlvid》蹿升到第三位。而9天之后，在歌曲公布的第二个周末，它就成为了英国，法国，澳大利亚等国家的歌曲榜单的榜首。同时也在美国billbord公告牌上取得了第6位的好成绩。在这之后，它便霸占billbord榜榜首位置，长达11周之久，创造了本年度最好的成绩。
在韩国。酷玩乐队的这首歌也创造了一个记录，那就是首次登上韩国国内网站的排行榜榜首。要知道，在韩国，外国歌曲不论有多红，最多也只能刚刚挤进前十，就连5都没有过，更别说榜首了。
不管怎么说，由李浚赫制作的这首《vivlvid》，在韩国形成一股热潮，与此同时，李浚赫的这个名字也被更多的人所熟知。
《vivlvid》的热潮，在韩国只持续了不到一个月，就被李孝利的新歌所取代了。这也是没办法的事情，虽然这首歌在欧美依然强势的一塌糊涂，但是在韩国，首先从语言方面来说就是一大障碍，再加上各种各样其他的因素，慢慢的被取代也是正常的。
李孝利新专辑的主打歌《u go girl》刚一面世，就形成了一股巨大的模仿风潮。没多久，人们便沉浸在李孝利的这首立意新颖的歌曲中。没办法，听一次就差不多记住了的歌词，看一次就能跳出个大概的舞蹈，这所有的因素都是韩国国民最喜欢的那种感觉，这样的情况，想不火都不行。
娱乐圈的新陈代谢可是十分迅速的，尤其是在竞争激烈异常的韩国。随着《u go girl》模仿风潮的崛起，很快的，《vivlvid》就被韩国民众抛在了脑后。
到这个时候，那些看李浚赫不爽的记者们才松了一口气，事情总算是开始按照他们的预想进行了。距离李浚赫归来大概还有5个月，这么长的时间足够让喜新厌旧的民众们彻底忘掉李浚赫了……
事情真的会向他们想的那样么？当然不会。
在《u go girl》彻底红透韩国之后，李孝利在后续的宣传中爆出了一个猛料，这首歌的作者，同样是李浚赫。
其实早在几个月前方面就放出过消息，说是李孝利要跟李浚赫合作。而李浚赫出入公司的事情，也被报道过，只是那个时候，人们对李浚赫的印象还停留在他是一个专门写情歌的制作人，所以在李孝利的这首《u go girl》出来之后，没有人会往这上边想。
其实这个样子才是歌谣界的常态，歌曲质量好，粉丝们能看到的只是在台上演绎歌曲的歌手，至于歌曲的制作人是谁，那根本不在他们的关心范围之内。
至于发生在李浚赫身上的这个现象，那纯粹是无数个不可复制的巧合堆积出来的，恩，用那些开始反感他的记者们的话说，这是个超级无敌大狗屎的狗屎运。
实际上，人们没有发现这首歌的作者，还有一个原因，而且还是主要的原因。那就是在这首歌曲v的片头，没有播放“lee”的logo。
远到几年前的《雪之华》，近在最近的《如果》《像中枪一样》，不管是ost也好还是专辑主打也好，这些歌曲在v的片头，都毫无例外的打出了“lee”的那个别具特色的lo，而歌迷们也渐渐的开始习惯了只要是“lee”制作的歌曲，就会有这个logo的事实。
但是真实的情况却是，那个logo只是kbs电视台当初为了宣传他们电视剧的一个手段，当初因为寻找“lee”的事情在网络上掀起了一阵热潮，kbs想要借用这个来宣传他们电视剧，才在电视剧ost的v片头放上了这个logo，以此来吸引更多的人观看。
至于白智英的那首《像中枪一样》的v，当时还算是深陷囫囵的她可没有“lee”的这个名字来的响亮，所以在片头使用“lee”的这个logo，相比他们以为这是李浚赫的个人特色而加上的这个理由，公司想借用李浚赫的影响力来增加宣传力度才是真的。
所以当他知道白智英的那首《像中枪一样》的v播放也使用了这个logo之后，李浚赫才后知后觉的在李孝利录制歌曲之后特意的解释了这个事情，并拜托她不要再使用这个logo。
这样做的结果，就是这首《u go girl》足足红了一个月，人们才知道作者是李浚赫。
对此，李浚赫到是坦然的很，以他的性格，巴不得没有粉丝知道什么歌曲是他写的呢，反正他的利润来源是歌曲红不红，而不是他本身的知名度。
事实如此，就拿这两个月的歌曲热潮来说吧，两手歌，给李浚赫带来了很大的话题热度，但更多的，人们讨论的还是酷玩乐队和李孝利这两首歌的表演者们，通过这两首歌，人们知道了李浚赫的这个名字，但也只是知道了这个名字而已，除了知道李浚赫还是一个演员的少部分粉丝之外，大多数人其实可能连他长得什么样都没有兴趣知晓。这就是明星与制作人的区别。
两首歌，给李浚赫带来的只是一些话题的热度，让更多的人知道了这个名字，却并不知其人。但是随着8月的到来，李浚赫的整个人，却让几乎一半的国民给记住了。
368闪耀
2008年8月14号晚上11点15分，首尔江南区乐天剧院。《好家伙坏家伙怪家伙》的全国首映仪式正式开始。而在稍后的15日凌晨零点，《好家伙坏家伙怪家伙》将在韩国145家影院同步首映。
和以往的影片有试映会不同，上映之前导演金知云已经带着该片去参加过戛纳电影节评赏，关注度早就聚集起来了，根本就不用再费力的举行试映会来增加关注。所以才有了这个所谓的首映仪式。
当然，凭借着导演金知云还有两大主演宋康昊和李秉宪的人脉，即使这次首映仪式开在了深夜，前来参加捧场的各界明星们依旧络绎不绝，甚至比起之前的百想艺术大赏，都要璀璨三分。
唯一可惜的是，李浚赫没能参加这次的首映仪式。
金知云和他的团队当初在制定宣传方案的时候，首映是定在7月5号。这样的话影片上映的整个时段正好跨越整个暑期档。而李浚赫在得知了那个日期之后，也调整了行程，准备抽空回来参加首映。
但是因为各种原因，首映日期被一推再推，最后才定下在8月中旬上映。但是这样一来，李浚赫的时间就没有办法调整了，因为8月份，他要不仅要面临毕业的面试答辩，还要作为他美国的那个音源工作室的代表跟ib就续约的事情进行谈判，与此同时，他在美国金融市场上的动作也到了收尾的时候，根本就没有办法抽身。
而8月14日，恰巧就是他毕业答辩的日子。没有办法，李浚赫只好录制了一份vcr来表达自己的歉意。
对此，金知云给了李浚赫充分的理解。虽然演员为自己出演的影片做宣传都是应尽的义务。但总归是有特殊情况的存在的。
更何况首映式上还有宋康昊和李秉宪两大国民演员的存在，缺少一个新人的第三主演，对电影的宣传也并不会造成太大的损失，反倒是李浚赫本人失去了一次非常好的造势的机会。不过。以李浚赫的一贯风格来看。这个对他来说，应该也不是什么值得郁闷的事情。
《好家伙坏家伙怪家伙》的首映非常成功。虽然没有夸张到场场爆满的程度，但是首映当天，电影的上座率就达到了75，之后的一个月。在增加了播放银幕的情况下，还一直保持者将近40的上座率，这已经是一个非常了不起的成绩了。要知道，按照上座率的比例来看，电影上映一个月，就差不多接近500万人次观看了，距离上半年的收拾冠军《追击者》的票房。已经非常接近了。
和火热的票房相比，电影的风评则是有好有坏。
老实说，《好家伙坏家伙怪家伙》这部典型的西部风格商业片，从它商业性的角度来讲。无疑使韩国电影史上少有的成功之作，但是从观众的立场来看，这部片子其实并没有宣传中说的那么好。
故事情节很一般，老套的剧情发展让观众缺少新鲜感。动作场面虽然精彩，但是莫名其妙的语言说明将原本流畅的动作情节给切割开来，让人觉得整部片子都不够酣畅淋漓。
伴随着这些声音的出现，看过电影的影迷们也开始了对电影的讨论。
既然是讨论，那自然是友好有坏，坏的无外乎上述的那些内容，而好的，则各有不同。
首先说本片的最大特色，动作戏。虽然有评论说因为一些其他的因素使得动作情节不够流畅，但是不管怎么说，这部电影的动作戏部分还是给了观众们一个非常满意的交代的。在韩国电影中，有如此大的动作戏大场面的情景其实是很少见到的，但是这部片子，基本上可以说是用动作戏的大场面从头贯彻到尾的，即使在剪辑上有一些瑕疵，那也让喜欢动作戏的影迷们过足了瘾。
再者就是影片的三个主演，在电影热映之后，很多影迷在留言上都留下了“即使整部电影什么内容都没有，只要有三个主演，我就会去买电影票。”这种比较夸张的留言。这也从一个比较另类的角度，说明了三名主演在人物塑造上的成功。
宋康昊李秉宪那自是不用说，两个人都是影帝，也都拥有所谓“国民演员”的称号。而相比之下，李浚赫出演的“好家伙”才算是整部戏中最大的惊喜。
作为一个新人，在剧组宣布李浚赫代替受伤的郑宇成之后，外界各种质疑的声音就没有断过。当时《追击者》还没有上映，李浚赫lee的身份也还没有曝光，没有人知道这个李浚赫是从哪个石头缝里蹦出来的。
虽然随后有报道指出了李浚赫0506年的时候在忠武路的一些事情。但那并不足以成为他可以替代郑宇成的理由。
《追击者》上映之后，李浚赫在片内的优异表现虽然给观众留下了深刻的印象。在金正贤等人看来，有了这部电影的铺垫，之前质疑李浚赫的声音一定会减少了吧，但实际情况，却大大出乎他们的意料。
“池英民这个角色只要做到了导演的要求，想不出彩都难。”“比起个人的演技，《追击者》整部片子的紧凑情节还有氛围的营造才是片子最大的亮点。”在《追击者》上映之后，李浚赫在获得关注的同时，诸如此类似是而非的各种论点也是铺天盖地的席卷而来。
这些论点只要稍加分析，都能表达出如下的一个结论：“是个演员，在这部片子里出演池英民，做到了导演的要求，就会表现的很好……”这种在业内人士们看来无比可笑的论调，一度充斥在各大电影网站的分析贴上。不用说，这都是出自因为李浚赫拒不接受各种采访而产生不满的那些人手中。
漫天飘扬的这种留言，再加上李浚赫一贯的不予理会的态度，慢慢的就造成了李浚赫空有一身话题，结果片红人不红，最后就连百想艺术大赏的新人奖都没能拿到的情景。
但是当《好家伙坏家伙怪家伙》上映之后，这种质疑的声音慢慢的开始消失不见了，取而代之的，全都是对李浚赫出演这个好家伙的肯定语气。
不是那些人不想再攻击李浚赫，而是李浚赫在这部戏中表现的实在是太精彩了，根本就没有给那些人丝毫的机会。这部戏跟之前的《追击者》不同，它是一部商业片，所以在剧情的构思还有人物的塑造上先天性的就比《追击者》那种剧情片要弱，但是从另一方面讲，商业片也有它的优势。而这种优势，将李浚赫在片中的表现映衬的闪耀无比，在这种情况下，那些人还要跑出来写一些引人非议的东西，那就真是自己找抽了。
可以说，要不是人物剧情的限制，他简直可以把原本剧中第三主角的“好家伙”的这个角色给演成第一主角。
这不是夸张，而是事实。
比起宋康昊李秉宪两个大咖，可能李浚赫不论是资历还是经验，都照之差的太多，但是唯独动作戏，他才是最有优势的那一个。尤其是这种以西部枪战为主的动作戏，不客气的说，李浚赫完全可以甩两个大前辈好几条街。
这部根据《黄金三镖客》改编而成的西部片，它最大的卖点恰巧就是由枪战，动作，大场面作为卖点而拍摄出来的商业片，在这种情况下，李浚赫想要不闪光，都是难事。
369走红
因为昨天发生的事情，很多韩娱小说的作者跟书友都受到了不小的打击。胶带也是如此，虽然凌晨到家的时候累的跟狗一样，结果躺在床上却怎么都睡不着，一直在想着少时的事情，还有这本小说以后的路。
有那么一瞬间，胶带想到了放弃。
好在今天跟几个书友简单的聊了聊，胶带想通了。
不管发生什么事情，喜欢的依然会喜欢，不喜欢的，也没有会去管。以后的少时，jessic会怎么样，我不知道。但是小说中的9只。依然还是那个“永远是少女时代”的9只。
现实是现实，小说是小说。韩娱小说的存在，除了yy之外，不就是用来弥补遗憾的么。既然现实中的少时给了我们这么大的一个遗憾，那就让小说，来完成“永远是少女时代”这句话吧。
本书单女主jessic，不太监，也不会改变风格。以上
……
在一些资深圈内人士的眼中，一名艺人想要走红，无非是通过两种途径。
一种，是靠实力慢慢的积累。艺人本身的实力，是基础，而他们背后团队的策划和推广，是关键。这种走红的方法，安全稳定，只要这期间艺人本身不出现什么重大差池，基本上就能成功。
比如说03年出道的东方神起。因为他们的前辈神话组合的集体跳槽，当时的s公司急需一个新的男团来挑起公司的大梁，于是，短短半年的时间，东方神起就成了横扫歌坛的超级天团。
东方神起成员们的实力虽好，但是同样出自s公司的神话的成员实力也不见得比他们差。论经验更是比他们要老道的多。由此可以看出，他们能在短短半年之内造就男团霸主的地位，公司背后的运作才是关键。
当然，这种爆红的方法。虽然从字面的意思上看。简单有效。但是想要获得那么大的支持，那就是难上加难的事情了。公司不是慈善堂，那些人都是无利不起早的，公司给了艺人那么大的资源支持，自然也要从艺人身上得到相应的回报。
还是用东方神起来说吧。作为韩国第一的组合，已经出道四年的成员们，竟然没有一个手头宽裕的。想要在首尔买个房子都不是一件容易事，这大概就是他们为成名所付出的代价。
而相比之下，第二种爆红的方式，就没有那么多苛刻的限制跟要求了。因为这种红的方法，是随机的。不管你是当红偶像还是草根演员，都有可能碰的上。在它发生之前，没有人能够预见得到，也没有人能够控制得了。这种爆红的方式，就是运气的降临。
在娱乐圈，一夜成名并不是什么奇迹，就算在韩国这个面积狭小的国家里，基本上每过一两年，就会有这样那样的一个例子出现。
比如说05年的李准基。一部小成本的古代宫廷戏《王的男人》，直